domingo, 17 de mayo de 2026

V.A. Rob Kopp' 5 Stars (162 Tracks)


En el año 1868 el inventor norteamericano "Christopher Sholes" hizo su máquina de escribir e ideo el sistema de teclado QWERTY, que patentó y vendió a la empresa "Remington" cinco años después, y después de mas de ciento cincuenta años sigue siendo el teclado mas utilizado, tanto en ordenadores, móviles y demás aparatos con teclado. A priori, parece que las letras están puestas al azar, pero nada de eso, están cuidadosamente estudiadas, para escribir a dos manos a toda leche, por lo cual las vocales están apartadas de la parte central principalmente para que en las antiguas maquinas de escribir no se atascaran y también curiosamente, las teclas "J" y "F" tienen una pequeña protuberancia para distinguirlas sin mirar el teclado y así orientarse. Si, ya se que ahora todos estáis buscando esas muescas, yo también lo he hecho y allí están en todos mis teclados.
Christopher Sholes
Pero bueno, ¿a que viene todo este rollo macabeo en un post musical? os preguntaréis y con razón. Pero bueno, todo tiene su explicación, la primera que un poco de cultura nunca viene mal para desasnar al personal, y segundo por que si no fuese por el invento de ese teclado, por el bueno de "Sholes", posiblemente jamás había contactado con "Rob Kopp".
El Jose desvaría pensaréis, pero no, os explico:
"Rob Kopp" era asiduo comentarista en mi primer blog "Tommentón En La Cuadra", aparte de muchos mas de la blogsfera, y un día en un comentario, me pedía unos Links y aquí es cuando el invento de "Sholes" actuó siglo y medio después, pues tuvo la genial idea de colocar la letra "L" al lado de la "K" y yo como buen manazas que soy, me confundí y presioné la que no era, por lo cual en lugar de "Links" escribí "Kinks", y en ese instante se creó la magia y Rob me hablo de su proyecto de covers de "The Kinks, su grupo favorito y a partir de ahí empezó nuestra larga amistad hasta el día de hoy.
Empecé a buscar como loco versiones de los "Kinks" seguro de encontrar al men osde  esos grupos de garage de pueblo que nadie conoce, pero diantres, ¡los tenía todos!, creo que solo le pude ayudar con el Lp personal de nuestro amigo "Babelain" tiulado "The BabelKinks" donde el solo se guisa y se come 16 magníficas versiones.
A partir de ahí, empezó una serie de excelentes publicaciones en nuestros blogs, empezando los magistrales "60 Dutch Nuggets", donde ya descubrimos muchas de nuestras afinidades, por ejemplo que entre mis tres canciones neerlandesas !coincidíamos en dos!, incluso el número uno era la misma.
Después de eso vinieron mas trabajos suyos, que al final del post os detallaré.
Además, Rob es una de las personas con mas conocimientos de música, y obviamente principalmente de su país, y tiene por ejemplo tres libros, mejor dicho tres enciclopedias . "PLUT’s Eerste Nederlandse Platenboek" por la minuciosidad que está realizada, y con una apabullante relación de datos, colección que dudo que haya en el mundo trabajos iguales dedicadas a la música de un país, y actualmente está enfrascado en el cuarto volumen, de bandas de los setenta a la actualidad, pero con toques sesenteros, que se va alargando por la imnclusión de nuevas bandas que va descubriendo.
Entre sus multiples facetas está la de ser parte del "Platenclub Utrecht (PLUT)", grupo de fanáticos, especialmente de los singles, fundado en 1990 y que también han hecho una labor de búsqueda de grupos de su país de los sesenta, lanzando trece singles en ediciones muy limitadas, de canciones que no se publicaron en su momento.
https://pwedding.home.xs4all.nl/index.htm
También destacaría su participación como bajista en la banda "Stranded" y no se si alguna colaboración en alguna mas.
Otra de nuestras coincidencias es la gran admiración mutua por P.F. Sloan, del que Rob tiene unos cuantos trabajos.
También me gustaría comentar la de veces que le he pedido información o incluso correcciones a mis trabajos, y que el ha realizado de una forma impecable.
Y para acabar, que sino esto se hará eterno, mencionar su colección de I Tunes que consta creo de 60.000 canciones, todas ellas bien etiquetadas y numeradas con estrellas, y de tantas, solo 161 tienen las "cinco Estrellas", ya que sus estrellas son mas difíciles de conseguir que "una estrella Michelín", y de ahí me surgió la idea de poder compartr todas estas joyas con todos vosotros.
Aquí están sus favoritas, principalmente de la década de los sesenta, aunque también hay de otras épocas, y como no podía ser de otra manera, proliferan las canciones de "The Kinks" y de bandas neerlandesas.
Muchas son bien conocidas por todos vosotros, pero hay bastantes joyas escondidas, que hacen la audición de esta colección de lo mas ameno y que nunca cansa.
Ray Davies And Rob Kopp

Pero bueno, is dejo ya con Rob, que os explicará un poco de todo esto:

Top 161

2 years ago I made a personal all-time Top 2222. I used my iTunes library with nearly 60.000 songs for it, because there I already had graded songs with 1, 2, 3, 4 or 5 stars. Only the first 161 songs in my Top 2222 have 5 stars. José suggested me to post these 161 songs on SBDT under one condition: that I should add Touch by The Outsiders (that has only 4 stars in my iTunes). That’s a fair deal.
Anyone who has ever made a list will acknowledge that such a list can look very different after a year. Therefore, I have only put the first 22 songs for which you can wake me up at night in the right order. I don’t find it that important whether a song is at 99, 100, or 101.
For the other songs I came up with something clever, if I may say so myself. Depending on the year you were born and the year you became interested in music, everyone will have a certain preference for specific years. I was born in 1954 and personally I think 1966 is the best pop year. In Excel I created a pivot table based on the Year column. That pivot table shows most of the songs from my Top 2222 indeed come from 1966, then 1967 (1 year later), 1965 (1 year earlier), 1968 (2 years later), 1964 (2 years earlier). I decided to extend this pattern and created a new column called SortYear, where 1966 gets a 1, 1967 a 2, 1965 a 3, 1968 a 4, 1964 a 5, etc.
The remaining 139 ***** numbers (after the Top 22) are listed in order of sort-year, per sort-year alphabetically by artist, and per artist chronologically.
In the download-file youwill find 7 maps with MP3’s of 162 tracks, a pdf-file with my complete Top 2222 (with sleeves), an Excel-spreadsheet with several tabs (and with You Tube-links to every song), and a Word-document with the explanation how I came to my Top 2222. I suggest you read thatlast Word-document first.
I always love to see lists of other people in the hope to see a few songs you don’t know yet. Hopefully you will find a few surprises in my list as well.
………………………

Hace dos años hice mi Top 2222 personal de todos los tiempos. Usé mi biblioteca de iTunes, con casi 60 000 canciones, porque allí ya tenía canciones calificadas con 1, 2, 3, 4 o 5 estrellas. Solo las primeras 161 canciones de mi Top 2222 tienen 5 estrellas. José me sugirió que publicara estas 161 canciones en SBDT con una condición: que añadiera «Touch» de The Outsiders (que solo tiene 4 estrellas en mi iTunes). Me pareció un trato justo.
Cualquiera que haya hecho una lista sabe que puede verse muy diferente después de un año. Por eso, solo he puesto las primeras 22 canciones que me quitan el sueño, en el orden correcto. No me importa si una canción está en el puesto 99, 100 o 101.
Para las demás canciones, se me ocurrió algo ingenioso, si me permiten decirlo. Dependiendo del año de nacimiento y del año en que surgió tu interés por la música, cada persona tendrá una preferencia por ciertos años. Yo nací en 1954 y, personalmente, creo que 1966 es el mejor año para el pop. En Excel, creé una tabla dinámica basada en la columna Año. Esta tabla muestra que la mayoría de las canciones de mi Top 2222 provienen de 1966, seguidas de 1967 (un año después), 1965 (un año antes), 1968 (dos años después) y 1964 (dos años antes). Decidí ampliar este patrón y creé una nueva columna llamada Año de Ordenación, donde 1966 recibe un 1, 1967 un 2, 1965 un 3, 1968 un 4, 1964 un 5, etc. Los 139 números restantes (después del Top 22) se listan por año de ordenación, alfabéticamente por artista y, por artista, cronológicamente. En el archivo descargable encontrarás 7 mapas con archivos MP3 de 162 canciones, un archivo PDF con mi Top 2222 completo (con carátulas), una hoja de cálculo de Excel con varias pestañas (y enlaces de YouTube a cada canción) y un documento de Word con la explicación de cómo llegué a mi Top 2222. Te sugiero que leas primero este último documento.
Siempre me encanta ver las listas de otras personas con la esperanza de descubrir algunas canciones que aún no conoces. Espero que también encuentres algunas sorpresas en mi lista.¬¬¬

Rob Kopp

Vol. 1 1-22 (My Top 22)

01 Bob Dylan - Like a rolling stone (1965)
02 Kinks - Shangri-La (1969)
03 Kinks - Waterloo sunset (1967)
04 Beatles - Strawberry fields forever (1967)
05 Beach Boys - God only knows (1966)
06 Simon & Garfunkel - I am a rock  (1966)
07 Easybeats - Friday on my mind (1966)
08 Michel Polnareff - La poupée qui fait non (1966)
09 Mina - Se telefonando... (1966)
10 Big Star - September gurls (1974)
11 Jam - Going underground (1980)
12 Chills - Kaleidoscope world (1982)
13 Pulp - Common people (1995)
14 Television - Venus (1977)
15 Dusty Springfield - Goin' back (1966)
16 Bittersweets - Hurtin' kind (1965)
17 Them - My lonely sad eyes (1966)
18 Rolling Stones - Paint it black (1966)
19 Electric Prunes - I had too much to dream last night (1966)
20 Love - Alone again or (1967)
21 Sandy Coast - Subject of my thoughts  (1965)
22 Boudewijn de Groot - Testament (1966)

Obligado, el nº 1, ¿cuánto hace que no la escuchas?
Bob Dylan - Like a rolling stone (1965)

Vol. 2 23-47 (1966)
                                                                                                                                  
23 Beach Boys - Good vibrations (1966)
24 Beatles - Rain (1966)
25 Beatles - And your bird can sing (1966)                                     
26 Choir - It's cold outside (1966)
27 Creation - Painter man (1966)
28 Bob Dylan - One of us must know (Sooner or later) (1966)
29 Hu & The Hilltops - I need your lovin' (1966)
30 Johnny Kendall & The Heralds - Girl (1966)
31 Kinks - Dedicated follower of fashion (1966)
32 Kinks - I'm not like everybody else (1966)
33 Kinks - Too much on my mind (1966)
34 Manfred Mann - Pretty flamingo (1966)
35 Mouse - A public execution (1966)
36 Outsiders - Lying all the time (1966)
37 Outsiders - Keep on trying (1966)
37A Outsiders - Touch (1966)
38 Q 65 - The life I live (1966)
39 Q 65 - Down in the bottom (1966)
40 Q 65 - From above (1966)
41 Reparata & The Delrons - I'm nobody's baby now (1966)
42 Rolling Stones - Mother's little helper (1966)
43 Scarlets - Now I know (1966)
44 Slaves - Shut up (1966)
45 Small faces - All or nothing (1966)
46 Bobby Solo - In un mattino senza sole (1966)
47 Sterlings - Thank you babe (1966)

Después de tantos años insistiendo, Rob ha cedido:
Outsiders - Touch (1966)


Vol. 3 48-72 (1966,1967)

48 Them - Could you, would you (1966)
49 Toreros - Come (1966)
50 Troggs - With a girl like you (1966)
51 Who - Substitute (1966)
52 Zipps - Kicks and chicks (1966)
53 Beatles - I am the walrus (1967)
54 Black Sharks - Too much in love (1967)
55 Eric Burdon & The Animals - When I was young (1967)
56 Delphine - La fermeture éclair (1967)
57 Four Tops - Walk away Renee (1967)
58 Hollies - King Midas in reverse (1967)
59 Hollies - When your light's turned on (1967)
60 Kinks - Mr. Pleasant (1967)
61 Kinks - Two sisters (1967)
62 Kinks - Autumn almanac (1967)
63 Pink Floyd -Arnold Layne (1967)
64 Pink Floyd - See Emily play (1967)
65 Pink Floyd - Apples and oranges (1967)
66 Procol Harum - Homburg (1967)
67 Q 65 - It came to me (1967)
68 Nina Simone - Turning point (1967)
69 Small Faces - Tin soldier (1967)
70 Stone Poneys - Different drum (1967)
71 Jacqueline Taïeb - 7 heures du matin (1967)
72 Third Bardo - I'm five years ahead of my time (1967)

Una de las mejores bandas de garage USA
Third Bardo - I'm five years ahead of my time (1967)


Vol. 4 73-99 (1967, 1965)

73 Troggs - Love is all around (1967)
74 Turtles - Happy together (1967)
75 Scott Walker - Jackie (1967)
76 Who - Pictures of Lily (1967)
77 Animals - It's my life (1965)
78 Beatles - Nowhere man (1965)
79 Beatles - Girl (1965)
80 Beau Brummels - Just a little (1965)
81 Byrds - I'll feel a whole lot better (1965)
82 Chiffons - Nobody knows what's goin' on (in my mind but me) (1965)
83 Bob Dylan - Love minus zero-No limit (1965)
84 Kinks - See my friends (1965)
85 Miller (Big Boy Pete) - Baby I got news for you (1965)
86 Motions - For another man (1965)
87 Mustache Wax - I'm gonna get you (1965)
88 Pretty Things - I can never say (1965)
89 Pretty Things - You don't believe me (1965)
90 Searchers - Take me for what I'm worth (1965)
91 Simon & Garfunkel - The sound of silence (1965)
92 P.F. Sloan - Take me for what I'm worth (1965)
93 Them - Here comes the night (1965)
94 Thunders - Take me the way I am (1965)
95 Time - Take a bit of notice (1965)
96 Sylvie Vartan - Whirlpool (1965)
97 Conchita Velasco - Chica ye-yé (1965)
98 Who - My generation (1965)
99 Who - The kids are alright (1965)

Homenaje a Rob y mi canción favorita de The Kinks
Kinks - See my friends (1965)


Vol. 5 100-123 (1968, 1964, 1969, 1963, 1970, 1971, 1961)

100 Cuby+Blizzards - Window of my eyes (1968)
101 Dragonfly - Celestial dreams (1968)
102 Jimi Hendrix Experience - All along the watchtower (1968)
103 Kinks - Days (1968)
104 Ray Davies - Days (acoustic version)  (1968)
105 Rolling Stones - Street fighting man (1968)
106 June Bateman + Noble 'Thin Man' Watts & Band - Possum belly overalls (1964)
107 Petula Clark - Downtown (1964)
108 Moody Blues - Go now (1964)
109 Tom Paxton - Last thing on my mind (1964)
110 Searchers - When you walk in the room (1964)
111 Ann-Margret - You turned my head around (1969)
112 Jacques Dutronc - Le responsable (1969)
113 Fleetwood Mac - Man of the world (1969)
114 Misunderstood - Children of the sun (1969)
115 Misunderstood - I unseen (1969)
116 Simon & Garfunkel - The boxer (1969)
117 Ronnie Hawkins & The Hawks - Who do you love (1963)
118 Creedence Clearwater Revival - Who'll stop the rain (1970)
119 Fleetwood Mac - The green Manalishi (with the two prong crown) (1970)
120 Leo Kottke - The ice miner (1971)
121 Graham Nash - Simple man (1971)
122 Electro-Tones - Ghost train (1961)
123 Wanda Jackson - Funnel of love (1961)

Jingle Jangle forever!
Searchers - When you walk in the room (1964)


Vol. 6 124-144 (1973, 1959, 1974, 1975, 1976, 1956, 1977, 1955, 1978)

124 Porter Wagoner - The rubber room (1972)
125 Townes Van Zandt - If I needed you (live) (1973)
126 April Stevens - Teach me tiger (1959)
127 Andy Fairweather Low - Reggae tune (1974)
128 Ozark Mountain Daredevils - It probably always will (1974)
129 Gram Parsons - Return of the grievous angel (1974)
130 John Fogerty - The wall (1975)
131 Steve Harley & Cockney Rebel - Make me smile (Come up and see me) (1975)
132 Bruce Sprinsteen - Backstreets (1975)
133 Neil Young & Crazy Horse - Lookin' for a love (1975)
134 Tom Petty & The Heartbreakers - American girl (1976)
135 Johnny Burnette & The Rock 'n Roll Trio - The train kept a-rollin' (1956)
136 Howlin' Wolf - Smokestack lightnin' (1956)
137 Bifrost - Hej Maria (Luk vinduet op) (1977)
138 Frankie Miller - Searching (1977)
139 Sebastian - Her er en sang (1977)
140 Chuck Berry - Thirty days (1955)
141 Chuck Berry - Downbound train (1955)
142 Jimmy Lee & Wayne Walker - Love me (1955)
143 Bruce Springsteen - Factory (1978)
144 Wreckless Eric - Take the cash (K.A.S.H.) (1978)

La gran sorpresa para mi:
Ozark Mountain Daredevils - It probably always will (1974)


Vol. 7 145-161 (1954, 1979, 82, 84, 85, 89, 95, 96, 2000, 01, 05, 08, 09, 17)

145 Young Johnny 'Guitar' Watson - Space guitar (1954)
146 Clash - London calling (1979)
147 Chills - Rolling moon (1982)
148 Roky Erickson - Starry eyes #2 (1984)
149 Loft - Why does the rain (1984)
150 Tall Dwarfs - Nothing's going to happen #2 (1985)
151 Summer Suns - All away (1989)
152 Blur - Country house (1995)
153 Oasis - Don't look back in anger (1995)
154 Holly Golightly - My own sake (1996)
155 Grandaddy - He's simple, he's dumb, he's the pilot (2000)
156 Marah - Round eye blues (2000)
157 Lucinda Williams - Blue (2001)
158 Mendoza Line - Catch a collapsing star (2005)
159 Dirty Pretty Things - Tired of England (2008)
160 Cocktail Slippers - St. Valentine's day massacre (2009)
161 Womack Sisters - Darling (2017)
Chills - Rolling moon (1982)

La segunda banda favorita de Rob, Kiwi killer Power Pop
Chills - Rolling moon (1982)

Y ahora como os prometí, todos los trabajos de Rob en los dos blogs, a ver si no se me olvida ninguno:


Pues nada, aquí os dejo con esta colección, que es de las que se escuchan solas, y agradecer a Rob, su gran labor de difusión de la música que está haciendo con una gran rigurosidad, espero que pronto estemos de nuevo embarcados en una nueva aventura, que siempre es una experiencia única.
Hasta pronto.



martes, 12 de mayo de 2026

The Ace-Tones - Teen Trash Vol. 06 (1993)




Esta es una colección de 14 volúmenes de Garage Rock del sello alemán Music Maniac Records.
 
Os traigo la sexta entrega de la colección.
Los comienzos... La historia de los Ace-Tones comienza en algún momento de 1991, cuando Jeannemieke "Miss Jean" Hectors aprende a tocar el bajo y recluta a Eric Geevers como guitarrista para una banda de garage que estaba por nacer. En ese entonces, Eric todavía tocaba el bajo en Paradogs, quienes acababan de lanzar su LP/CD y un sencillo de 7 pulgadas. No se trataba de garage, en esencia Paradogs era una banda punk, pero Eric también tocaba el órgano Hammond y Vox, lo que presagiaba lo que estaba por venir. Cuando Paradogs teloneó a los Fuzztones, sin duda dejó huella en Eric y Jean. A pesar del aparente éxito de los Fuzztones, resultó muy difícil formar una banda de garage de los sesenta en aquella época, y sufrieron varios cambios de formación y de nombre (Dwelves, Blackshades, Crab Nebula).
Después de un par de meses, las cosas finalmente se concretaron y, para cuando se adoptó el nombre de la banda, Ace-Tones, la formación era: Miss Jean (bajo), Eric (tocando guitarra y órgano a partes iguales), Andre Elskamp “El Scampo”(guitarra y pedales de distorsión de fabricación propia, reclutado de una banda llamada Ask Doctor Ruth), Jan 'Wickie' Vrolijk (batería) y, finalmente, Ad 'Ace' van Dijk (voz principal, armónica de blues), quien trajo consigo un viejo órgano Ace Tone: ¡de ahí proviene el nombre de la banda y el apodo de Ace!

Cuando los Ace-Tones planearon grabar su primera maqueta, a los Paradogs no les hizo ninguna gracia la obsesión de Eric con los sesenta. Le pidieron que usara un alias en los Ace-Tones para que la reputación de los Paradogs no se viera perjudicada por esa "Banda de pasatiempos incómoda y basura de los sesenta". Por eso, desde los primeros lanzamientos de los Ace-Tones, adoptó el nombre artístico de "Eric Danno". Fue Peter Stuart, de los Headless Horsemen, quien ideó ese nombre, siendo "Danno" la abreviatura de Danelectro, una marca de guitarras que entusiasmaba a Peter y a Eric.
Jean y Eric, siendo los entusiastas de Vox que eran, se pusieron en contacto con Rudi Protrudi para hablar de guitarras y música en general, y poco a poco (también gracias a las fotos que Jean había hecho de los Fuzztones que Rudi quería usar) llegaron a conocer personalmente a Rudi y a su esposa Cori. Así que cuando Jean y Eric conocieron a Hans Kesteloo, de Music Maniac Records, entre bastidores en una actuación de Dead Moon, Hans les dijo algo así como: «Ah, pero he oído hablar de vosotros por Rudi, ¿me podéis mandar una maqueta?».
Los Ace-Tones acababan de reservar un estudio. Por desgracia, acababan de pedirle a Wickie que se fuera. Un pequeño problema... si no hubiera sido por Ace, a quien Miss Jean había descubierto haciendo coros como baterista de una banda de motörpunk llamada Teenagers from Hell...! Así que, tras unos ensayos frenéticos, grabaron la demo con Ace a la batería y la voz; estas fueron las primeras grabaciones de los Ace-Tones en el Holland Spoor Geluidsstudio de La Haya.
Producida por el fallecido Rob, la cinta se tituló "Only Everything" y contenía cinco clásicos del garage rock.
Ace se la puso a un amigo suyo, un baterista llamado Rob Louwers que había tocado en bandas como The Headhunters y The Treat (con Ace al bajo). The Treat eran básicamente una banda al estilo de los Ramones y, según las críticas, una de las mayores promesas de Holanda a principios de los ochenta.
Rob tenía bastante reputación, ya que también había tocado en la última formación (de los ochenta) de la legendaria banda de los sesenta Q'65... Decidió unirse y dio su primer concierto como miembro de Ace-Tone tras un solo ensayo.
Una noche, Eric y Andre le pasaron una copia de "Only Everything" al holandés Hans Dulfer, el "enfant terrible del jazz", en uno de sus conciertos en Delft, la ciudad natal de Ace-Tones. Dulfer, que conocía vagamente a Eric de sus tiempos con Paradogs, dijo, según se cuenta: "Vale, la pondré en mi programa de radio". Andre y Eric exclamaron: "¡Oye! ¡Mejor escúchala primero!". En una semana, el productor del programa de Dulfer llamó a Andre para preguntarle si Ace-Tones podía tocar en directo, y así lo hicieron, aunque Ace llegó con horas de retraso debido a un concierto que tenía esa misma noche (con otra banda, un grupo al estilo Ramones llamado Durango). Dulfer se unió con el saxofón, sin ensayar, improvisando en "Suzy Creamcheese" y "You're No Good" (por entonces, la única composición original de la banda que se podía tocar en público...).
Al día siguiente de aquel programa de radio, la banda entró al estudio para grabar un álbum para la serie "Teen Trash" de Music Maniac. Seguían tocando sus canciones favoritas, simplemente por diversión, sin importarles que la mayoría ya las hubieran interpretado otras bandas. Creían que era mejor tocar buenas canciones, incluso si eran clásicos, que temas originales (que por aquel entonces seguían siendo mediocres). Sin embargo, fue alentador leer en las reseñas que el único tema original (el ya mencionado "You're No Good") prometía mucho para el futuro...
Los Ace-Tones regresaron al estudio Holland Spoor para grabar su álbum debut, y aunque en retrospectiva el sonido general es algo débil y demasiado limpio, el álbum sigue siendo un hito en la escena garage holandesa. Sin embargo, el hecho de que se lanzara tanto en LP como en CD (y la obvia elección de las portadas) dio a algunos motivos para tachar a los Ace-Tones de "vendidos", "oportunistas" y "falsos Fuzztones". Cabe mencionar que, en aquel entonces, los Ace-Tones sí cuidaban el diseño de las portadas, el equipo y su imagen, pero sin duda no les interesaba más su apariencia que su música. Probablemente, lo que molestó a algunos fue que consiguieran un contrato discográfico tan rápido.
En los ensayos y conciertos, la banda se centró en componer cada vez más temas propios, la mayoría con órgano (fue Jeannemieke quien insistió). Entonces llegó una llamada de Rudi Protrudi: había disuelto la última formación estadounidense de los Fuzztones y estaba pensando en mudarse a Europa. ¿Estarían los Ace-Tones interesados en convertirse en su nueva banda de acompañamiento...? Vaya oferta, y los Ace-Tones decidieron que valía la pena intentarlo, pero no como "la nueva formación de los Fuzztones" ("no somos los Fuzztones ¡ya somos una banda!) y solo si Ace podía quedarse en la banda, pasando a la guitarra (Había tocado la guitarra en otra banda, Durango). Esto significaría que Rudi dejaría de tocar la guitarra y "solo" cantaría. Los ensayos con Rudi fueron muy divertidos e incluso se planeó grabar un álbum con versiones de «Nederbiet», pero en aquel momento no se concretó por varias razones. Sin embargo, cuando Rudi tenía programada una gira europea para promocionar el nuevo álbum de «Link Protrudi and the Jaymen», Rob y Eric se unieron a la gira. Con Rob y Eric de vuelta de esa gira, la ya mencionada conexión con Dead Moon resultó en un EP de 7" en su sello 'Tombstone' en los EE. UU.: Tres temas originales y una versión de "I Must Be Mad" de The Craig grabados en el local de ensayo de los Ace-Tones ("Spod"), masterizados por Fred Cole en su cortadora de discos mono vintage que una vez se usó para cortar el sencillo original "Louie, Louie" de Kingsmen, y todo en vinilo de Dead Moon, por supuesto. El EP suena mucho más allá del lo-fi, ¡pero es un disco de rock and roll crudo! (Eric: "Creo que al resto de la banda no le gusta, ¡pero es mi disco favorito de los Ace-Tones!") Otro EP fue lanzado en el sello holandés LADA Records; nuevamente cuenta con cuatro canciones, pero esta vez explorando el lado más psicodélico de los Ace-Tones, con Andre en la guitarra y el saxofón en "Stephanie Knows Who" de Love. Otra canción, una versión cruda de "Your Body, Not Your Soul" (originalmente de Cuby + the Blizzards) contribuyó a un recopilatorio de la revista francesa "Say What!!". Mientras tanto, Eric Danno también produjo algunos de los EP de Perverts, banda con sede en Rotterdam, y su álbum debut "Maybe Tomorrow", aportando además su órgano Vox a un par de canciones. Y entonces llegó otra llamada telefónica...

Link Wray quería a Eric y Rob como su banda de acompañamiento; de hecho, grabaron dos álbumes con Link Wray y realizaron giras intensas, pero esto no impidió que los Ace-Tones lanzaran su segundo álbum de larga duración, "Sixteen", grabado en directo y mezclado por la banda y Gert Jan "Joe" van Avezaath (quien tambien produjo a los héroes del punk holandés De Heideroosjes). Aunque prácticamente no hubo distribución de este álbum, las críticas fueron entusiastas; "Sixteen" son aproximadamente 45 minutos de caos psicodélico garage sin parar, con solo una "canción lenta", un punk rock increíblemente furioso y el himno "Still In Love With You" como una apoteosis explosiva.
Las giras con Link fueron muy divertidas para Eric y Rob, y existía el mismo peligro potencial que las giras con Rudi Protrudi: ¿qué pasaría si tuvieran que tomar decisiones? Por un lado, no fue malo para los Ace-Tones, siendo "la banda que proporcionó músicos a Rudi Protrudi y Link Wray" y todo eso, pero también significaba ser "la banda a la que le faltan dos de sus miembros con frecuencia". Tras algunas presiones, al menos Eric prometió a la banda que elegiría por los Ace-Tones ("cuando las cosas se pongan difíciles"). Con Eric y Rob de vuelta en casa, había otro conjunto de canciones listas para grabar, suficientes para un nuevo álbum de estudio, para el cual la banda se dirigió de nuevo a Rob Rehorst y al estudio Holland Spoor...
Para entonces, los Ace-Tones eran considerados una de las bandas de garage más importantes de Holanda; su tercer álbum, "In Your Eyes" (publicado por Perfect Sound Forever! Records), recibió muy buenas críticas (aunque la distribución fue pésima...), y fue la primera vez que toda la banda quedó más o menos satisfecha con el resultado.
Sin embargo, Eric sentía la necesidad de volver a las raíces, a esa esencia primitiva que los caracterizaba, y de paso, probar con la voz principal. "No es que crea que los Ace-Tones estén 'demasiado producidos' ahora; es solo un proceso de crecimiento, y siempre he dicho que no tiene sentido sonar mal a propósito. Simplemente me encanta el trash primitivo de los sesenta, me gusta grabar en una grabadora de cuatro pistas con todo al máximo, y por eso formé otra banda llamada The Napoleons...".
Quizás todo parecía indicar que se avecinaba un cambio, pero de repente el vocalista Ad van Dijk anunció que haría las maletas y se mudaría a Canadá. Aunque los Ace-Tones nunca se separaron oficialmente, tampoco hay muchas posibilidades de que la formación original vuelva a reunirse, ya que Canadá queda bastante lejos desde la perspectiva holandesa. Sin embargo, canciones del tercer álbum siguen apareciendo en recopilaciones (a veces confundiéndolas erróneamente con una banda canadiense) y existieron algunos planes vagos de grabar en estudios separados. Incluso en enero de 2003, una canción de los Ace-Tones apareció en la recopilación de Motorwolf "Motor City Vol. 1", pero por ahora parece que el nombre de los Ace-Tones ha quedado en el olvido... ¡Aunque Thee Hepburns conservan gran parte del espíritu de los Ace-Tones!
Fueron una de las primeras bandas de la última generación del garage punk de los sesenta.
Tocaron con la misma formación durante más de cinco años y publicaron tres álbumes de larga duración, dos EP y temas en varios álbumes recopilatorios.

 


Lista de canciones
1 Riot on Sunset Strip
2 99th Floor
3 Five Years Ahead of My Time
4 You’re No Good
5 Girl, You Captivate Me
6 Gotta Get Some
7 Bad Woman
8 Green Slime
9 I Can Only Give You Everything
10 Suzy Creamcheese
11 We’re Pretty Quick
12 Action Woman
13 Grounded
14 Leaving Here
15 Journey to Tyme
16 No Friend of Mine
17 Blackout at Gretely
18 7 and 7 Is

The Ace-Tones
Miss Jean: Bajo
Rob Louwers: Batería y címbalos.
El Scampo: Guitarra, voz y saxofón.
Ace: Voz principal y pandereta.
Eric Danno: Órgano, voz y sonidos.

 



Para que os deleitéis


99th Floor

Bad Woman

Suzy Creamcheese
 
 

 

martes, 5 de mayo de 2026

Teen Trash Vol. 05 - The Double Naught Spys (1993)



Esta es una colección de 14 volúmenes de Garage Rock del sello alemán Music Maniac Records.
 

En el volumen 5 de Teen Trash os traigo a The Double Naught Spies una banda de rock estadounidense, originaria de New Haven, (Connecticut), que se dio a conocer principalmente a principios de la década de los 90. El grupo es frecuentemente asociado con el sonido Garage Rock y Surf Noir, caracterizándose por sus composiciones instrumentales y una estética que evoca las películas de espías de mediados del siglo XX.
La banda se formó como parte de la escena independiente de Connecticut. Su nombre es un juego de palabras basado en el término "Double Naught" (doble cero), popularizado por personajes de ficción como Jethro Bodine en The Beverly Hillbillies, quien aspiraba a ser un "agente secreto doble cero" (00).
Surgieron con una propuesta mayoritariamente instrumental que mezclaba el twang de las guitarras eléctricas con ritmos de jazz y rock psicodélico.
Teen Trash Vol. 5: From New Haven, CT (1993), este álbum es una recopilación del material más significativo, que incluye las grabaciones realizadas entre 1985 y 1989.
La banda grabó gran parte de su material en estudio locales de New Haven durante su periodo de actividad a finales de los años 80, de ahí el título del álbum.
Mike Markesich es un reconocido historiador, musicólogo y coleccionista de discos, estrechamente vinculado a la escena de Connecticut y al género garage rock. Markesich escribió las notas de acompañamiento (liner notes) y ayudó a compilar este volumen de The Double Naught Spys. Su conocimiento fue clave para documentar la escena de New Haven.
Es el autor del libro fundamental Teenbeat Mayhem!, considerado la biblia de los sencillos de garage rock estadounidense grabados entre 1960 y 1967 y Beyond Teenbeat Mayhem.Además de historiador, fue miembro activo de la banda, aportando su visión del sonido "sixties revival" que caracteriza al grupo.

Ha trabajado con sellos como Sundazed Music y Music Maniac para rescatar grabaciones oscuras de bandas de los años 60 y 80.Básicamente, si te interesa el sonido de Connecticut de esa época, Markesich es la autoridad que rescató esas historias del olvido.
En el 2000, junto con Bill Tobelman y Dave Tomany grabó dos sencillos como The Wrong Directions, Nobody To Love/One And Only Man y Priority 1/ Cause I Love You.
 
Bill Tobelman es un músico y compositor clave de la escena de New Haven, reconocido principalmente por ser el fundador, vocalista y bajista de la banda. Su figura es central para entender el sonido "sixties revival":
Formó la banda a mediados de los 80, liderando su propuesta de garage punk y psicodelia. Su trabajo aparece como el principal compositor de gran parte del material incluido en este álbum.
Además de su banda principal, Tobelman ha trabajado bajo el sello y seudónimo de producción Worthless Loser, a través del cual ha gestionado lanzamientos independientes y grabaciones de culto dentro de la escena local de Connecticut.
Mantuvo una relación creativa cercana con Markesich, quien además de ser el historiador del grupo, tocó con él y ayudó a que sus grabaciones llegaran al sello alemán Music Maniac Records.
Es considerado una figura de culto en New Haven por mantener vivo el espíritu del rock de los 60 durante la década de los 80 y 90, participando activamente en la comunidad artística de la ciudad. 
Dave Tomany fue el baterista del grupo, completando la sección rítmica junto al bajista Danny Ly. Su estilo en la batería fue clave para capturar la energía cruda y el pulso sesentero que caracteriza las grabaciones de la banda entre 1985 y 1989.
Al formar parte del círculo de Bill Tobelman y Mike Markesich, Tomany participó en las diversas grabaciones que se realizaban en estudios locales de Connecticut bajo la estética del "garage revival".
También se le asocia con otros proyectos de la misma escena, reforzando la red de músicos que intercambiaban roles en bandas de New Haven como The Botswanas.
 
Danny Ly es un bajista y figura clave de la escena musical de New Haven, reconocido por su participación en bandas emblemáticas de la región junto a Bill Tobelman y Mike Markesich.
Su trayectoria está estrechamente ligada al sonido garage y psicodélico que documenta el álbum.
Ly fue el bajista de esta banda fundamental de New Haven durante gran parte de su actividad en los años 80. Su estilo de bajo es una parte esencial de las grabaciones recopiladas en el volumen de Teen Trash. Además de los Spys, Danny Ly tocó el bajo en The Botswanas, otra banda de Connecticut que mezclaba el garage rock de los 60 con el power pop de los 70 y con The Senders banda de Garage Rock y Rhythm & Blues.
Su trabajo aparece en diversos lanzamientos bajo el sello Music Maniac Records y el sello local Worthless Loser.
Ha colaborado con otros músicos destacados de la zona como PJ Lozito y Jeff Shore, consolidándose como un veterano respetado de la escena "revivalist" de Connecticut.


Lista de canciones
1 You better tell me now
2 Right where I wanna be
3 Tears from my eyes
4 Mad at me
5 Can't tame me
6 Now she's cryin'
7 Outer limits '66
8 And she said yes
9 Tryin' my best
10 Won't be the one
11 2-timin' baby
12 Side-swiped
13 I hate love
14 I can't understand
15 She lied
16 Slow down


The Double Naught Spys
Mike Markesich: Guitarra principal y voz.
Danny Ly: Bajo.
Bill Tobelman: Guitarra rítmica, harmónica y coros.
Dave Tomany: Batería.


 


Para ir abriendo boca


Right where I wanna be

Mad at me

Won't be the one
 
 
 Slow down