DISCOS PARA ENMARCAR: Emilio Cao - Fonte do Araño, Música Celta, Galicia 1977

Pues hoy, otro disco para enmarcar, un disco que ya ha ingresado en la categoria de "Mítico". Estoy hablando del "Fonte do Araño" que el gallego Emilio Cao grabaría en 1977.

A modo de introducción os comentaré que a final de la década de los setenta estuve viviendo en Santiago y como era inevitable quedé impregnado de la magia de la tierra gallega, que solo los que han estado allí pueden comprender.

Entre el montón de jipis que pululábamos por ahí, y que además éramos muchos, estábamos todos colgados por la música celta y abducidos por gente como "Alan Stivell" y "Gwendal", pero sobre todo por nuestro paisano "Emilo Cao".

Hay discos que trascienden a los estilos, los gustos, los años, y este es uno de ellos, e independientemente cuales sean los tuyos, este disco te puede atrapar, pues es simplemente una obra maestra y todos los que lo conocen así lo ratifican.

Bueno, siguiendo mi principio básico del escaqueo os dejo Con Sebi (Rodillo´s Queen) que os comentará algo sobre este disco:

Hola equipo, ¡¡¡ahora si!!!

Ahora el Jose anda sin casco y luciendo su melena al viento, y mi rodillo guardadito en el cajón pero es que ante tamaña obra maestra, solo puedo besar el suelo por donde pisa mi Pepe, una joya, oiga una joya. Yo me habré escuchado este disco tropecientasmil veces y no me he cansado aún. Como no soy yo muy técnica en esto de la crítica musical, solo os puedo decir que esto hay que escucharlo, en silencio, un día de lluvia, mirando por una ventana, si tenéis bosque mejor, y si no, os lo imagináis, ya veréis que viaje entre montañas, fuentes, hadas, pastores, nanas y leyendas celtas por donde os va a llevar este maestro de de la música celta, que nada tiene que envidiar al "Alan Stivell", con todos mis respetos para este musico, que también me gusta mucho

Pues nada colegas, copa de Albariño en la mano y a viajar por un paisaje verde y lluvioso, disfrutar de esta joyita, que mi rodillo hoy está de vacaciones...¡¡¡pero ojo!!!que si a algun insensato se le ocurre que no le gusta, lo saco a pasear... pero¡¡YA¡¡

Besos de "LA REINONA DEL RODILLO EN REPOSO"

¡Ostras! que malas pulgas tiene la jefa, aunque creo que no hay para tanto, pues estoy seguro que este disco va a gustar a todos los feligreses.

Para enterarse de la vida y milagros de este compositor y multiinstrumentista, el pionero del renacer de la música celta gallega y también pionero en reintroducir el arpa en estas músicas, lo mejor es leerse su biografía AQUÍ.

Os dejo el Track List:

Emilio Cao - Fonte Do Araño (Novola NLX-1080) 1977

Cara A

1 "Fonte do Araño"

2 "Pandeirada de Nebra" 

3 "Na noite de san Xoan"  

4 "Chegando ao Caurel" 

5 "Mentras ela fia" 

Cara B

1 "Arrieros de Moraña" 

2 "No campo da festa" 

3 "Romance de Bernardino e Sabeliña" 

4 "Baixaron as fadiñas" 

5 "...E as gueivotas sobor de nos..."  

Un par de canciones para abrir boca:

Fonte do Araño

Baixaron as fadiñas

Nada mas, no os dejéis escapar esta joya de la música que debiera estar en cualquier discoteca que se precie.

MI PAX OS DEJO, MI PAX OS DOY

 

Entre los Salmos a elegir para hoy, me he inspirado, queridos hermanos, en nuestro guía José, y a base del ritmo, juventud y Dios que siempre nos encomienda. Hemos aprendido nosotros, nuevos peregrinos que él, vagabundo de Dios, es nuestra fuerza, poniendo en nosotros, cual misa de Pascua, el crecer como una Coral Isidoriana de León. Así, hoy, en este blog-eucaristía para la juventud, traemos a una nueva chica de los 70: Asunción Salmerón Sanz (1940-1991). Alguna de sus letras, a las que pusiera música Rafael Ferro, fueron interpretadas hasta por la no menos deslumbrante Nydia Caro, como “Solitaria voy” en 1973. Dejaré para otra ocasión su estreno en el sello “Discoteca Pax” (aka “Discoteca Popular Católica”) en 1969, aunque no penséis, hermanos de fe, que os vais a librar del todo. Esta letrista hizo sus pinitos como cantautora en 1974 en un single Polydor prácticamente inencontrable, aunque eso no es nada extraño. En fin, hermanos, que este Domingo de Pascua voy a batir el récord de collejas, no sólo entre los miembros de la Curia, sino entre los asistentes a esta celebración.

MAS BEATLES (Quien aparece y quien se oculta en la portada de Sgt. Peppers)

Alguna vez os habréis parado a pensar quien es cada uno de los personajes que figuran en la mítica portada del álbum Sgt. Peppers Lonely Herats Club Band de Los Beatles, y que es lo que representan los objetos que se ven entre ellos. Pues bien, con esta entrada quedará todo desvelado.

 Una cosa que hay que saber antes de adentrarnos en su estudio, es que algunas de las celebridades que fueron elegidas para ser inmortalizadas, no aparecieron en la portada definitiva, o quedaron parcialmente ocultas por problemas de composición. Pongo como ejemplo el caso de Sofía Loren, Marcelo Mastroianni, ó el mismísimo Adolf Hitler, personajes que curiosamente si que aparecen en otras tomas de las sesiones fotográficas pero fueron descartadas.

Por mi parte nada más, si os ha picado la curiosidad, todo lo que queráis saber al respecto lo encontraréis pinchando estos dos links que os llevarán a desvelar todos los secretos que se ocultan tras esta fantástica portada que es todo un icono de los sesenta, y que ya están tardando en enviar a Marte.

https://sgtpepperphotos.wordpress.com/2017/04/22/16/

https://sgtpepperphotos.wordpress.com/2017/07/12/the-man-who-really-took-the-photo/

Tractores (Ataud Vacante) - Ataud Vacante Fin (Punk-Rock, Canarias) 1992

Pues hoy tengo el honor de presentaros a una de las mejores bandas canarias que pululaban por los años 80 y 90, Ellos son "Los Tractores", aunque realmente su verdadero nombre es el de "Ataúd Vacante".

Tuve la suerte de conocerlos en el glorioso año de 1992 y gracias a unos amiguetes que los habían visto en directo hacía pocos días y que querían repetir, así que me fui a Barbastro, si, donde está el hospital a donde me llevan cuando la parienta me atiza con el rodillo.

Allí, a pesar de ser una población de unos quince mil habitantes, existía una sala de las mas legendarias de Aragón, el "Okupas", donde tocaron las mejores bandas del país del momento, en unos conciertos casi caseros, debido a las reducidas dimensiones del local, e incluso esos oscuros grupos guiris, sobre todo de death metal que se embarcaban en sus undergrounds giras por toda Europa. El día que tocaron "Carcass", lo recuerdan todavía los ya mas viejos del lugar.

Pues la actuación de "Los Tractores", fue realmente impactante, con una fuerza y energía inusitada. La puesta en escena era totalmente desconcertante, la mitad del grupo jevis, los otros punkis, el cantante de los de visera patrás, combinado con una batería electrónica, pero que al final conseguían una mezcla explosiva.

El disco que hoy os presento, "Ataúd Vacante Fin" es en realidad una revisión de canciones de la banda, que como ya he comentado, anteriormente se llamaban Ataúd Vacante y que tuvieron bastante éxito en las Islas, e incluso se embarcaron en giras por la península.

Son sin duda uno de los grandes de "Las Islas Afortunadas", reconocidos por su inclusión en varios recopilatorios e incluso en algún libro sobre el rock canario.

Entre 1986 y 1990 sacarían cuatro estupendos Lp´s, los dos últimos con el sello Ja Ja Records, que es el que sacó el disco que hay presento y que son canciones de estos dos discos, aunque con el sonido mejorado. La idea era relanzar su carrera y les impusieron la obligación de cambiar el nombre por el de "Tractores".  Aunque la cosa se quedó ahi y la banda ya nunca mas sacó nada. 

De todas formas, en 2014 con el nombre de Ataúd Vacante sacarían un CD titulado ¿Subiremos al cielo? con canciones que grabaron en 1994 y que estaban por ahí perdidas. Solo he oído trozos de sus canciones y suena tremendo, con todavía mas fuerza y mas punkarras, a ver si algún amigo canario me lo hace llegar.

Nada mas, os dejo el track list y un poco de info:

Tractores - Ataud vacante fin (1992)

A1 - Mi Hobby Es Matar

A2 - Yo Soy Yo

A3 - Wou, Wou, Wou, Wou, Wou, Wou, Wei!

A4 - Tu Sere

A5 - Siempre Soñando

A6 - Volabas

B1 - San Papusio

B2 - En Facturation

B3 - Donde Estás, Baby

B4 - El Trato

B5 - No Es Amor

B6 - Bananas Pub

Discografía:

Ataud Vacante - Lenguaje Abierto (Aries) 1986

Ataud Vacante - Ni Chiquita Una Mosca (Discos Medicinales) 1987

Ataud Vacante - Chorros De Amor (JaJa Records) 1988

Ataud Vacante - En Facturation (Jaja Records) 1990

Tractores - Ataud vacante fin (Jaja Records) 1992)

Ataud Vacante - ¿Subiremos Al Cielo? (Los '80 Pasan Factura) 2014

Dos páginas que debierais visitar:

https://ecoscotidianos.wordpress.com/2014/10/28/ataud-vacante-del-casete-de-aries-al-iphone-de-silver/

http://lafonoteca.net/grupos/ataud-vacante

Y para terminar una muestra del buen hacer de estos canarios:

Mi Hobby Es Matar

Volabas

El Trato

Esto ha sido todo por hoy, una grandísima banda, que como tantas otras debieron tener mayor reconocimiento, pero que creo que su lejanía con ´la península no les ayudo lo mas mínimo. Desde aquí, me gustaría reivindicarlos. ¡Ah!, no dejéis de escuchar sus otros discos que valen mucho la pena.

Celia

Creo que he encontrado una forma de desbarrar a la vez que dejando testimonio de unos años curiosos en la Discografía de estos lares. Pasada la fiebre ye-yé y en los primeros años 70 un vacío inundo el panorama musical. Fue tal que difícilmente se podía encontrar un sustituto adecuado a la segunda mitad de los años 60. Más allá de Marisol, Karina y alguna más, estas "Chicas de los 70" nos vinieron con tal heterogeneidad que es difícil el simple hecho de clasificarlas. Trayectorias cortas, poco impacto y metamorfosis imposibles era la tónica general. Un buen ejemplo es Celia. Empezando en la canción infantil, en apenas dos años se hizo pseudo-jipi, o yoquesé. En cualquier caso, inicio esta serie de "Chicas de los 70", más que nada para intentar rellenar un hueco que creo que, no por poco trillado, debe ser cubierto de alguna manera. 

Y, como dicen en Kesington: "I'm so sorry for that"

THE KINKS (Celluloid Heroes 1972)

 Todo el mundo es un soñador, todo el mundo es una estrella,

y todo el mundo esta en el mundo del espectáculo, no importa quien seas.

Hay estrellas en cada ciudad,

en cada casa y en cada calle,

y si caminas por Hollywood boulevard,

sus nombres estan escritos en cemento.

No pises sobre Greta Garbo mietras recorres el boulevar,

parece tan débil y frágil que ¿por qué intentaría ser tan dura?,

pero la convirtieron en una princesa y la sentaron en un trono,

pero le volvió la espalda al estrellato,

porque quería estar sola.

Puedes ver todas las estrellas mientras recorres Hollywood Boulevard,

algunas que reconoces, algunas que dificilmente habrás oído mencionar.

Gente que trabajó y sufrió y que luchó por la fama,

algunos triunfaron y otros sufrieron en vano.

Rodolfo valentino, parece como si estuviera vivo,

admira los vestidos de las señoras mientras ellas tristemente lo dejan atrás.

Evita caminar sobre Bela Lugosi,

porque puede que se vuelva y te muerda.

Pero permanence cerca de Bette Davis,

porque parecía una alma solitaria.

Y si lo cubriste con basura,

George Sanders aún tendría estilo.

Y si pisastes a Mickey Rooney,

incluso se dará la vuelta y sonreirá.

Pero por favor no andes sobre la querida Marilyn,

porque no era demasiado fuerte,

podría haber estado hecha de hierro o acero,

pero solo era de carne y hueso.

Puedes ver todas las estrellas mientras recorres Hollywood Boulevard,

algunas que reconoces, algunas que dificilmente habrás oído mencionar.

Gente que trabajó y sufrió y que luchó por la fama,

algunos triunfaron y otros sufrieron en vano.

Todo el mundo es un soñador, todo el mundo es una estrella,

y todo el mundo esta en la industria, no importa quien seas.

Y para aquellos que son triunfadores,

tened siempre cuidado,el triunfo camina hombro con hombro con el fracaso a lo largo de hollywood boulevard.

Desearía que mi vida fuese una película de Hollywood sin fin.

Un mundo de fantasía de héroes y villanos de celuloide.

Porque los heroes de celuloide nunca sienten ningún miedo.

Y los heroes de celuloide nunca mueren realmente.

Puedes ver todas las estrellas mientras andas por Hollywood Boulevard,

Algunas que reconoces, algunas que dificilmente habrás oído mencionar.

Gente que trabajó y sufrió y que luchó por la fama,

algunos triunfaron y otros sufrieron en vano.

Oh, héroes de celuloide nunca sienten ningún dolor,

oh, héroes de celuloide nunca mueren realmente.

Desearía que mi vida fuese una película de hollywood sin fin.

un mundo de fantasía de héroes y villanos de celuloide.

Porque los héroes de celuloide nunca sienten ningún miedo,

y los héroes de celuloide nunca mueren realmente.

V.A. Sicogarage 80´s (Cassette Sesiones Interferencias (Zaragoza) Compilado por Javi Inter

Tras salir del hospital, por las consecuencias de mi anterior publicación, voy a ser cauto, que los médicos me han dicho que me cuide, que a mi edad una recaída puede tener fatales desenlaces, así que hoy a apostar sobre seguro, pero no, tranquilos, no va a ser nada sobre los Beatles, que parece que es lo que triunfa en este blog (y en los otros también), y encima, crecido que estoy, sin casco ni nada. Así que hoy nos vamos a centrar en un estilo surgido a principio de los ochenta como es el sicogarage.

Para entrar en el tema recordaremos que el garage tuvo su edad dorada entre 1965 y 1967 y luego desapareció bruscamente y los miles de bandas garageras la mayoría desaparecieron y algunas pocas cambiaron su sonido hacia la sicodelia, o el hard-rock. Con la sicodelia pasó algo también parecido pero no tan brusco y tuvieron su época de esplendor entre 1967 y 1970, aunque su desaparición fué algo mas paulatina, y las bandas se transformaron también a los sonidos hard rock o a los incipientes sonidos progresivos.

Lo que no me explico es por qué durante los años setenta estos dos sonidos, pero sobre todo el garage no tuvieron presencia, la sicodelia todavía tuvo algo de vidilla, sobre todo por los Pink Floyd y pocos mas.

Así llegamos a la década de los ochenta, donde bastantes jóvenes bandas se fijan en esos ya viejos sonidos e intentan readaptarlos a los tiempos que corrían y a sí salieron dos nuevas tendencias que tuvieron su importancia, como fueron el "Garage Revival" y "La Nueva Sicodelia", e hicieron innumerables versiones de los clásicos y crearon temas nuevos, pero con la misma esencia.

Personalmente os diré que la nueva sicodelia me interesó bastante mas que el garage revival, pero solo es cuestión de mis gustos.

Bueno, después de esta extensa intro, hoy os voy a presentar una cassette que desde que salió me ha ido acompañando y que todavía conservo. La historia es está:

En los ochenta había en Zaragoza un buen número de garitos donde se ponía buena música, y como suele pasar estos estaban divididos por tribus según sus tendencias. Uno de ellos y de los mas afamados era el "Interferencias", donde todos los jueves hacían audiciones dedicadas a cada estilo en particular, eran sesiones que hacían varios aficionados en plan música non stop. 

Debo reconocer que gracias a unas estupendas sesiones dedicadas a la sicodelia y en general y otra a la british-psych es con las que me enganché al estilo, pues hoy en día las sigo considerando magistrales, Es cuestión de tiempo que aparezcan por aquí.

Pues la sesión de hoy la realizó "Javi Inter" en 1986, en plena efervescencia del estilo y lo único que puedo decir es que es genial. Encontraremos a los grupos mas emblematicos, tipo "Fuzztones", "Cramps" o "Lyres", junto con bandas desconocidas, pero que todos mantenían viva la llama de esa música de los sesenta. También encontramos magníficas versiones de los grandes "Himnos" de esos estilos como el imprescindible "Louie, Louie" o "Nobody But Me", "Going All The Way", "Psychotic Reaction" o "The Witch" entre las garageras y "Lucifer Sam" o "Get Off My Cloud" entre las mas sicodélicas. También un par de grupos de aquí, como son "Desperados" o "Los Negativos".

También sonidos híbridos, tipo psychobilly también tienen cabida aquí con varias bandas. En fin ,un cocktail muy apetecible para cualquier amante de la música en general.

Estas sesiones se grababan en cassettes y no recuerdo si se vendían en el local o se repartían entre los asistentes. Como ya he dicho antes, todas las pistas estaban mezcladas, pero yo he preferido presentarlas tema por tema, pues nunca me han gustado las sesiones, pues nunca sabes el tema que estás escuchando, así que me he tomado la libertad de rebuscar las canciones para esta reposición, que seguro no es la primera.

Nada mas, os dejo la lista de canciones, donde a buen seguro conoceréis muchos grupos y canciones, pues muchas ya son parte de la historia.

Sicogarage 80´s

Grabado por "Javi Inter" el 12 de Junio de 1986 en "Interferencias" (Zaragoza)

A01 - Desperados - Louie Louie

A02 - The Fuzztones - She's Wicked

A03 - Miracle Workers - That Ain't Me

A04 - The Nomads - Bangkok

A05 - Naz Nomad - Nobody But Me

A06 - The Prisoners - Promised Land

A07 - Husker Du - Makes No Sense At All

A08 - The Cannibals - Going All The Way

A09 - The Godfathers - John Barry

A10 - Fixed Up - Riff Bang Pow

A11 - The Daggermen - One More Letter

A12 - The Milkshakes - Please Don't Tell My Baby

A13 - The Lyres - Help You Ann

A14 - The Nips - All The Time In The World

A15 - The Meteors - Get Off My Cloud

A16 - The Cramps - Psychotic Reaction

A17 - Sting-Rays - Loose Lip Sync Ship

A18 - The Cramps - Sunglasses After Dark

B01 - Los Negativos - Moscas Y Arañas

B02 - Plan 9 - Try To Run

B03 - The Slickee Boys - Invisible People

B04 - Three 'o Clock - Lucifer Sam

B05 - The Dukes Of Stratosphear - 25 O'clock

B06 - Doctor And The Medics - Silver Machine

B07 - Plasticland - Elongations

B08 - Slobster - Sudden Death

B09 - Hidden Charms - The Witch

B10 - Stomach Mouths - Wild Trip

B11 - Thegolden Horde - Brainiac

B12 - The Nomads - Real Gone Lover

B13 - The Lyres - Don't Give It Up Now

B14 - The Nativos - Night  Time

B15 - The Pandoras - You're All Talk

B16 - Plan 9 - Gone

Pues cuatro temas para entrar en ambientillo, dos garageros y otros dos mas sicodélicos:

The Fuzztones - She's Wicked

The Lyres - Help You Ann

Plan 9 - Try To Run

The Dukes Of Stratosphear - 25 O'clock

Espero sea de vuestro agrado, y seguramente seguiremos mas adelante con alguno mas de los cassettes de esta colección.

¡A Disfrutarlo!

AQUARIUS

Lo de Palma de Mallorca, el turismo, la música, el desparrame, el negocio, y todo lo que uno pueda pensar, escapa a cualquier estudio. Sobre todo porque aún sigue dando coletazos. Aunque la tendencia es verlo como algo pintoresco, lo cierto es que lo ocurrido alli, sea lo que fuere, tuvo también una fructífera producción musical que, al menos, cabría preguntarse de su existencia si en las islas no hubiera pasado lo que pasó. 

Entre otras muchas cosas, pasaron algunas excelentes, como el caso que nos ocupa. Liderado por el mismísimo Tony Obrador (Los Continentales, Los Pekenikes, Queimada y Pop Tops) y acompañado por Tony Frontiera (Los Hidalgos, Los Oliver's) y Felipe Rebolledo (Los Bohemios), Aquarius estuvo activo durante ocho años al estilo "tradicional" mallorquín. Es decir: versiones y versiones acompañadas de temas propios. Y lo mejor de todo es que eran buenos, muy buenos. 

Hoy os traigo dos ejemplos representativos de todo esto. Un Single de sus inicios (Aquarius - SG Regal 1 J006-20.815, 1972) y un elepé de su final (Aquarius - LP Maller API-22, 1977). 

Espero que os guste.

Lanzamiento

 Sin palabras.

https://elpais.com/diario/1991/11/25/espana/691023608_850215.html

https://es.wikipedia.org/wiki/Lanzamiento_de_enano

https://www.republica.com/2011/10/07/florida-propone-recuperar-el-lanzamiento-de-enanos-para-crear-empleo/

 

 

MONY - SCHOPENHAUER

 Yo alucino con Mony.

"Ya lo dijo Schopenhauer con su frase conocida, cuando habló de las personas de melenas tan crecidas.

Ideas cortas para cabellos largos.

Cabellos largos, ideas cortas".

V.A. Elektronik Destruktiv Kömando (Introduction To Madness), 4 Vols. (Industrial, EBM)

Pues hoy si que me pongo el casco y dado el peligro que corro he pedido prestado al museo del pueblo una armadura de esas de acero de la edad media. La verdad, es que toda esta parafernalia es bastante incómoda, sobre todo para dormir, pero cualquiera se la quita con la parienta pertrechada con su rodillo que cocina, y además con la destreza que lo maneja. En fín...

Pues a todos os hacía mucha gracia la coletilla del blog, eso de "Aficiones y Perversiones", pero igual ahora ya no os hace tanta gracia. 

Bueno, como se dice: Suerte, valor y al toro. 

Pues esta es una colección que realicé ya hace ocho años para el blog "Boozetunes" y quisiera reponerla en este blog, aun a expensas de quedarnos sin los pocos seguidores que tenemos. Es una colección en cuatro volúmenes dedicada estilos bastante extremos, como el Industrial o el E.B.M.

La cosa empezó con los Kraftwert, que no veas la que acabarían liando con el paso de los años, en su tiempo me parecían raros y no les hice mucho caso hasta bastante tiempo después, pero sin duda son los padres de toda la música electrónica. Ya en los años ochenta me empecé a fijar en los devaneos con la electrónica de grupos de esos llamados post-punk y mas tarde con lo que se llamó el Shynt-Pop. La verdad es que tampoco me acababan de convencer del todo. Al poco aparecieron Ministry, que abrieron una puerta a esa mezcla de sonidos con sintetizadores, pero con una base muy vanguardista. Al poco los grupos mas extremos del Metal también adoptarían esas formulas, creando lo que se llamó música industrial.

Pero lo que me abrió las puertas a estos sonidos fue una recopilación de mediados de los noventa titulada "Metallurgy", en el que se incluían muchas de las últimas tendencias del Metal, y allí conocí a "Cubanate" que me atraparon a la primera y a partir de ahí empecé a rebuscar cosas por el estilo.

La verdad es que estos ritmos tan electrónicos de las fiesta y discotecas me parecen insufribles y sin chicha, pero sí que usando ritmos parecidos, pero con mas potencia, teclados oscuros, voces de esas que dan miedo y unos buenos guitarrazos, si que me gustan a rabiar.

Esta música no es nada fácil de escuchar, ya aviso, e incluso tengo bastantes amigos Dj´s que se dedican a montar sesiones de baile, que se han quedado horrorizados con estos sonidos, aparentemente emparentados, pero no.

Al contrario de los demás estilos dominados por grupos americanos o británicos, en éste no ocurre lo mismo, hay de toda Europa, aunque con predominio germano y también hay un buen montón de grupos sudamericanos, incluso en esta selección sale un grupo patrio, "Digital 21", que tuve la suerte de verlos en directo sin conocerlos y quedé impactado.

También comentar que este estilo es bastante underground y los grupos y aficionados están todos bastante relacionados entre sí, cosa que no ocurre con otras músicas.

Bueno nada mas, os dejo el track-list de los cuatro volúmenes, que seguramente no os sonará casi ninguno: 

VOL. 1

01 - Cubanate - Exultation

02 - Combichrist - All Pain Is Gone

03 - Autodafeh - Love Hate And Pain

04 - Leather Strip - Go Fuck Your Ass Off (07 Mix)

05 - Mordacious - Dragons Blood

06 - Birmingham 6 - Who Do You Love

07 - Agrezzior - Shout

08 - (Deadcibel) - Too Tired To Consume

09 - Electric Breathing - Dead Body Erection

10 - Truemmerfrau - Bj Diploma (Job-To-Be-Done-Mix By Zipperface)

11 - Covenant - Call The Ships To Port (Single Version)

12 - Despedida

VOL. 2

01 - Ministry - Stigmata (Psychopomps Remix)

02 - De Tot Cor - M?dchenliebe

03 - Be My Enemy - Acid Test (Sheep On Drugs Cover)

04 - Straftanz - Gummimann

05 - Killing Joke - Drug

06 - Reaper - She's A Devil And A Whore

07 - Die Krupps - To The Hilt

08 - The 6Project - Motherfucking Whore

09 - Electric Breathing - Fuck My Wound

10 - Cubanate - Body Burn

11 - Nachtmahr - I Believe In Blood

12 - Digital 21 - Kaoss

13 - Despedida

VOL. 3

01 - Komor Komanndo - Rhythm Machine

02 - Klutae - Electro Punk Unite (Anarchy Remix)

03 - Cubanate - Oxyacetylene

04 - Alien Vampires - She's On Drugs(More Than Me)

05 - Esc - Alpha Male

06 - Dolls Of Pain - Cybersex (Leaether Strip Version)

07 - Be My Enemy - Ghost In The Machine

08 - Ex.Es - Access To The Ex.Es (Pure Adrenaline Mix)

09 - Combichrist - I Want Your Blood

10 - Ic 434 - Sangre De Toro

11 - Janus - Isaak (Single Edit)

13 - Depedida

VOL. 4

01 - Ministry - Thunderstruck (Electro Remix)

02 - Electric Breathing - Killer Instinct

03 - Cubanate - Skeletal

04 - Malakwa - Monster

05 - Razed In Black - Cyberium (On Speed)

06 - Be My Enemy - Helter Skelter

07 - Digital 21 - Alarma

08 - Combichrist - Shut Up And Swallow

09 - Endless - Placebo People

10 - E-Craft - Rearrested (V1.0)

11 - Suono - Fick Mich Jetzt Und Fick Mich Hart (Slapped By Fabrikc)

12 - Despedida

Pues escoger unos temas de muestra me ha costado y los he cambiado bastante veces, pero al fin la cosa queda así:

AVISO: ESCUCHAR ESTOS TEMAS PUEDE PRODUCIR DAÑOS IRREVERSIBLE, VAMOS, QUE OS PODEIS QUEDAR IGUAL DE TONTOS QUE YO.

Cubanate - Exultation

Leather Strip - Go Fuck Your Ass Off (07 Mix)

Alien Vampires - She's On Drugs(More Than Me)

Combichrist - I Want Your Blood

Pues ya vais conociendo una mas de mis "Perversiones", aunque aviso que tengo mas. Si como bien merezco votáis botarme de este blog, mis queridos amigos, cosa que comprendo, solo deciros que ha sido un placer compartir tan buenos momentos con todos vosotros.

EXOTICA FLAMENCA

Soy de Córdoba y no, no, no, no, no me gusta el flamenco. Nunca me ha gustado. Seguramente sí que me gustaría oirlo en una taberna perdida de Triana a las 2 de la mañana, cuando la voz ya se quiebra, o en una calle de las afueras de Jerez, sin alfaltar, oyendo a una señora de 60 años sentada a la puerta de su casilla en una silla de enea. Eso hasta es posible que me guste. He estado a solas con José Menese y Paco de Lucía cuando el segundo venía a ver al primero a su casa de la calle Caramuel. Pero ni por esas, oye. 

Pero al lío. Algún flamencólogo seguro que sacaría una tesis doctoral de este disco que subo hoy. Son apenas unos ejemplos de la horterada que sale cuando se combinan dos cosas ya de por sí horteras (porque no me digáis que el twist no es hortera). Hoy lo podríamos ver como eso, algo exótico, incluso con cierto cariño nostálgico de un nosequé de unos años que eran otro nosequé en este nuestro país, que entonces andaba perdido en cosas de las moderneces. 

Esta vez, en vez de decir eso de "espero que lo disfrutéis", diré "perdonadme, por favor!"

INDEVOTOS

 

El futuro empieza hoy

Atención... para Indevotos y adictos de las ALFOMBRAS REFULGENTES... 

Indevotos, según la RAE: 

1. adj. Falto de devoción.

2. adj. No afecto a alguien o algo.

Hace algún tiempo (no existía internet aún) publicaron extraños anuncios de “Las 1001 y una alfombras” en la prensa.

¿Mensajes en clave destinados a algún espía del Imperio austrohúngaro?

No me vale que algún comerciante de un mercado persa utilizara el traductor de Google; ya he dicho que no existía google aún.

Me dediqué a recortar algunos de estos anuncios y a coleccionarlos. Si alguien descubre la clave, que me lo diga.

Hay que leer los anuncios con detenimiento. No tienen desperdicio.

Pinchad en el anuncio para leer mejor. Puede que alguien encuentre la clave que yo no he podido descifrar. ¿O es literatura de vanguardia?

The Rocky Horror Picture Show

Hoy vamos al cine. Y la película se las trae: "The Rocky Horror Picture Show", nada menos. Supongo que la mayoría de los que lean esto, sobre todo si son de nuestra edad, no necesitan más detalles; pero quién sabe si por el medio anda algún joven desinformado, ignorante del peligro que corre. Así que, por si acaso, he aquí una pequeña presentación. 

Richard O'Brien es un escritor inglés, además de actor de cine y teatro e incluso presentador televisivo, que se hizo famoso por haber creado "The Rocky Horror Show", una obra de teatro musical que se estrenó en verano del 73 en Londres. Es una historia enloquecida de tono cómico que se inspira en el relato del monstruo de Frankenstein, y además tiene fuertes influencias del estilo de ciencia ficción que se veía en las películas de serie B de los años 40/50. Pero hay nuevos ingredientes muy de la época del glam, el estilo de moda en la Isla por entonces (recuerden, es el momento de gloria de T. Rex, Sweet, etc, todos ellos bajo el patronazgo de San David Bowie: maquillaje y rímel a toneladas). Y por supuesto el argumento va a juego: una pareja de novios que acaban de asistir a la boda de unos amigos se dirigen en coche a visitar a un antiguo profesor; durante su paso por un bosque siniestro, en plena noche y bajo una tormenta de justicia, se pincha una rueda. Se dirigen a un viejo castillo cercano para pedir ayuda, o al menos que les permitan llamar por teléfono... Pero resulta que ese es el castillo donde vive un científico loco, el doctor Frank N. Furter, que a mayores es bisexual y travesti. Y hasta aquí puedo leer... 

La obra fue una revolución en su momento, y aún se sigue representando con frecuencia en medio mundo. En España se estrenó muy poco después que en la Isla, aunque por entonces Franco aún vivía: ya el solo hecho de verla aquí resultó sorprendente, y por supuesto era una versión descafeinada. Sin embargo, a mediados de 1975 se rueda la versión cinematográfica puesta en pie por Jim Sharman, que ya dirigió la obra de teatro original y había sido también el director de "Hair" y "Jesucristo Superstar". Cuando llegó a este país, a principios del 78, el dictador ya llevaba tiempo criando malvas y la censura se había relajado hasta extremos impensables, así que no hubo cortes de ningún tipo. Y la sensación fue tremenda: de pronto España estaba a la altura del mundo civilizado. Porque "The Rocky Horror Picture Show" puede verse como una parodia, como un folletín de serie B, como lo que se quiera... pero lo que es innegable es que estamos ante un verdadero ejercicio de libertad creativa, y con razón hoy se considera una película de culto más por sus valores sociales que por su propia categoría artística. Y ese adorable sentido del humor, ese desparrame total que ya comienza con los títulos de entrada acunados por esa melodía que a los poppies nos hace saltar las lágrimas de emoción... Porque esto, claro está, es puro pop. 

Como es lógico hay muchas anécdotas sobre esta obra: en la Wikipedia y otras páginas tienen ustedes detalles a docenas. Por ejemplo, sepan que este es el salto a la fama de la gran Susan Sarandon, que había comenzado su carrera años antes pero se consagra aquí. Aunque no le gusta mucho recordarlo: no había calefacción en el set, y pilló una pulmonía. Y en cuanto a la música, al menos hay tres o cuatro piezas memorables, pero ya basta de parloteo. Simplemente, si se atreven pinchen ahí abajo y conseguirán la entrada en el castillo del doctor Frankfurter. Allá ustedes...

CARTAS AL DIRECTOR

Nos es grato publicar el último artículo remitido desde el penal de Ocaña por nuestro simpático y atrevido reportero Tintín Filloa. Como sabrán nuestros lectores, Tintín se encuentra encarcelado en prisión preventiva por el presunto delito de introducción (aun sin determinar la cuantía exacta) de una partida de cannabis sativa en varias Residencias de Ancianos de la Comunidad de Madrid. Desde aquí aprovechamos para transmitirle nuestra solidaridad y exigir a las autoridades competentes su puesta inmediata en libertad.

ARTEFACTUM FANZINE. Espacio de difusión cultural. Malasaña / Conde Duque / Madrid. Número 04.

Estimado Sr. Director, pongo en su conocimiento que desde la fecha de la edición del número 04 (Marzo 2019), permanece en una de mis vitrinas un ejemplar del fanzine de referencia y que estoy harto de contemplar cómo el Sr. Frank Zappa me mira guasonamente desde la portada. No es ello óbice para felicitarle por el contenido de dicha publicación. A los comentarios de algunos de los invitados sobre el monográfico "Underground", varios de ellos provistos de cierta gracia, se añaden reseñas sobre el músico mencionado, John Cage, Les Razilles Dénudés (underground japonés), Hüsker Dü, Dan Baird (The Georgia Satellites), Pere Ubu y Broke Lord (banda a la que me sentía personalmente unido cuando compartía mi tiempo en Facebook). Tienen también cabida breves artículos sobre teatro, cine, sesiones de folk alquimista, artes plásticas, dibujos, alimentación sana, relatos y un par de poemas. De entre estos últimos dejo al venerable público elegir el mejor verso: "No puedo quedar. Tengo que dormir. / Necesito descansar, de tanto anuncio. / Vete a tomar por culo" (1)..., ... "Telegiro / Western Union / Money Gram / Ria / pero hoy lloro" (2).

Suyo affmo, me despido de Usted, César Pompeo Augusto de Montefanciore. (Academia Napolitana de los Ociosos)

GAS HUFFER. "ONE INCH MASTERS", TALES OF IRONY AND PATHOS. LEAD HEAD III COMIX.

Dear Sir..., ¡no coñoooo!, ¿cómo debo empezar?... Vale, me han comentado que escriba algo pero no me fío mucho de aquellos que me lo han propuesto. El caso es que yo debería representar el papel del hijo de un emigrante eslavo trabajando en las minas del estado de Michigan. El típico rayado grunge que juega a hacer todas las locuras posibles. Harto mil veces de la historia de otros miles como él. Shack trabaja en un deli de Ann Arbor. Sin embargo, tiendo a ponerme del lado del chaval que explota hormonalmente, aquel que se anima a saltar desde el escenario en cualquier concierto. Gas Huffer podría ser la banda que tocara esta noche en el City Club (antes de convertirse en una sala de celebraciones multiuso). ¡¡¡Noooo, otra vez, noooo!!!, el chico-grunge tiene que pedir a gritos camisetas y que la banda no olvide visitar su pueblo en la próxima gira. Su cabeza gira descontrolada junto al torbellino de la música,  Shack eleva sus piernas, sus pies emulan la práctica del skate a más de diez y nueve centímetros del suelo. Kattie, Bill, Cross y Randette le acompañan.

Fuck You. W.H.SLD. (Sillicon Valley, CA)

DESTROY ALL MONSTERS MAGAZINE. 

Dear all rights reserved... whatabanchofgudcrap!!! El fanzine es una pequeña obra de arte. Una composición de la fotógrafa Sue Rynski con la colaboración de la estrella de Destroy All Monsters, la célebre Niagara. En ella participan un buen número de fotógrafos, diseñadores e ilustradores gráficos. Se agrega una foto principal en la que una pálída Niagara se retrata junto a Ron Ashton y Fred "Sonic" Smith. También una carta de algún corresponsal al que emborracharon por la noche y, arrepentido a la mañana siguiente, les recomienda un nuevo compositor de canciones (un tal Mark Kogan). No me pagan los cabrones por ello, pero diré que poco antes de la mitad del fanzine hay una página en la que Destroy All Monsters  ("a japanese sci-fi / monster movie") concluyen su presentación con un "no group is all bad- except maybe DESTROY ALL MONSTERS!!" Solo por tanta sinceridad merecen todos mis respetos.

SEEYA!! Balconing Raider´s Main Officer. (University of Michigan North Campus)

Nota del editor: Se anima a todos los lectores interesados a remitir opiniones, fotos y demás parafernalia ad hoc sobre sus colecciones de fanzines y/o cómics musicales. Con sumo gusto se las remitiremos a nuestro querido reportero Tintín Filloa.