Escenas míticas de la historia del cine

Hola amigos. Una nueva aventura y hoy nos apartamos de la música para centrarnos en el cine y concretamente en escenas que ya se han convertido en míticas e inmortales. No hace falta ser un cinéfilo, pues a buen seguro la mayoría conoceréis estas escenas.

Y para la ocasión y valiéndome de mi también mítica cualidad de enredar al personal, para la ocasión, tenemos a dos comentaristas de lujo como son Antoni, al que me ha costado bien poco convencerle y a mi parienta Sebi, un hueso duro de roer, pero que al final ha cedido a mis encantos.

Nada mas, os dejo con las secuencias ordenadas cronológicamente y los comentarios, 

Jose.

Hola amigos, mucho tiempo sin pasarme por aquí, pero el Jose que ha tenido esta idea de recopilar las grandes escenas del cine, me ha atado a la pata de la mesa del ordenador y hasta que no comente, no me suelta, así que allá voy. 

Sebi.

Como bien afirma Jose, poco ha hecho falta para convencerme. Ya sabéis que yo me apunto a un bombardeo (de flores), si es necesario. Lo único que espero, es poder estar a la altura con mis comentarios y que estos, combinados con las imágenes, os sirvan para disfrutar de estas escenas desde un punto de vista diferente y  os hagan pasar un rato divertido.

Antoni 

Viaje a la luna 1902 - Georges Méliès 1902 (escena cohete en la cara de la luna)

Quién de vosotros no ha sentido alguna vez en su vida, la tentación de meter el dedo dentro de una tarta. Muy pocos, supongo. Siempre que contemplo esta famosa escena de la luna, recibiendo el impacto del cohete en su cara, me vienen a la memoria aquellas fiestas de cumpleños de nuestra infancia, que se celebraban con tanto entusiasmo y en las que hacerse mayor, era un motivo de desbordante felicidad.

En 1902, George Méliès, creó la que está considerada su obra capital, "Le Voyage dans la Lune" (Viaje a la Luna), inspirada principalmente en las obras literárias:"De la Tierra a La Luna", de Julio Verne y en "Los Primeros Hombres en La Luna", de H.G. Wells. Ni por asomo, imaginaban ellos entonces, que aquél sueño visionario, terminaría haciéndose realidad, muchos años después.

Antoni

 

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El Hombre Mosca - Fred C. Newmeyer 1923 (Escena del Reloj)

Pues vamos ahora con otra escena mítica ,que casi culmina un buen rato de angustias y risa, cuando este héroe a la fuerza se trepa el edificio y alcanza el reloj que lo inmortalizó para siempre. Fuera un especialista o no, el gran Harold permanecerá en nuestra memoria colgado del reloj a punto de pegarse el gran castañazo, ¡¡¡que grande es el cine mudo!!! ... y todo por amor... ¡ooohh!     Seb

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La quimera del oro - Charles Chaplin 1925 (Charlot comiéndose la bota)

Charlot, como se dispone a deleitarse con el plato mas exquisito del mundo, eso si, ¡compartiéndolo con su compañero de miseria. Luego, con que dignidad come, mastica, empuja para que entre, se chupa los clavos como si fuesen huesos de ricas costillas y lo que mas me gusta, como enrosca los cordones, como espaguettis. Hay que ser un genio para hacer tal parodia de la miseria y hacernos reír en vez de llorar.
Sebi

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King Kong - Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack 1933 (Escena en el rascacielos)

Tras librarse de sus cadenas opresoras, King Kong, huye enfurecido y desesperado, sembrando el pánico y la destrucción a su paso por las calles de New York. Luego, guiado por su poderoso instinto olfativo, va en busca de su amada, Fay, hasta que la encuentra por fín y decide llevársela consigo hasta la cima del Empire State Building, donde transcurre esta escena final. Herido, tanto en su cuerpo, como en su orgullo, por el ataque incesante de cuatro biplanos, el pobre  Kong, se da cuenta de que ha llegado su fin, salva a la chica y decide inmolarse, lanzándose al vacío.  

El ancestral mito de la Bella y la Bestia, se ve fielmente reflejado en esta película llena de emociones, en la que se mezclan, tragedia, romanticismo, erotismo y barbarie, de forma magistral.

Antoni. 

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Lo que el viento se llevó - Victor Fleming 1939 (Escena de nunca mas volveré a pasar hambre)

Es curioso lo que el hambre puede despertar en el ser humano. Scarlett O´Hara, denostada y hambrienta, deambula por su plantación agrícola de Georgia, antaño, frondosa y productiva y ahora baldía y devastada por la guerra. Ve un tubérculo, lo arranca y se lo lleva a la boca desesperadamente. Luego, avergonzada, se da cuenta de su deshonrosa acción, reniega de su acto, y es entonces cuando lanza su célebre proclama a los cuatro vientos. Lo que el viento se llevó, se estrenó en Atlanta el 15 de Diciembre de 1939, pero en nuestro país, todavía tendrían que pasar once años para que los españolitos pudieran disfrutarla, ya que la férrea censura ejercida por el nacionalcatolicismo la tenía clasificada como, “gravemente peligrosa”.

Antoni

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Casablanca Michael Kurtiz 1942 (Escena tócala Sam)

Bueno, pues no sé si hay palabras suficientes para comentar esta película, una de las mas grandes que ha dado el cine, pero vamos a esta escena en concreto, A mi me subyuga la forma en que ella le pide al pianista: TOCALÁ SAM, TOCALÁy luego cuando él empieza a cantar, el silencio de ella y esa emoción del recuerdo tan bien reflejada en ese precioso rostro, después el cambio, cuando mira a Bogart y esas lagrimas a punto de brotar, ¡¡que gran interpretación!! de los tres actores, por supuesto.

SEBI

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Cantando bajo la lluvia - Stanley Donen 1952 (escena lluvia)

Bien, pues ahora le toca a otra grande, pero mucho. La peli es un caramelo de cabo a rabo , pero esta escena que se hizo famosa en el momento en que el prota se agarra a la farola,  es larga y maravillosa en cada segundo y va evolucionando y cada vez te cautiva mas. Desde la alegría del bailarín, que te contagia, a la foto, que a pesar de que caen chuzos de punta, hay una luminosidad preciosa, y por encima de todo esa expresividad en el cuerpo del Kelly, un maestro del baile. Merece todo el reconocimiento que esta obra de arte del cine ha tenido y tendrá por siempre.

Toda una oda al optimismo y demuestra que un día de lluvia puede ser un día maravilloso.

Sebi

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Con Faldas y a lo loco - Billy Wilder 1959 (escena nadie es perfecto)

Y ahora toca una de travestismo, una peli que es divertida sin mas, dinamica  y amena, pero que tiene uno de los finales mas sorprendentes, cuando el espectador espera que todo salga como el rosario de la aurora, el dueño de la escena, el que lleva la barca , enamorado  del Jak Lemmon, con boda a la vista, Jak busca una salida a base de disculpas, hasta que se ve obligado a decir la verdad, "PERO ES QUE SOY UN HOMBREEEE..." Y aquí el cine dejó una frase histórica con lo de "BUENO, NADIE ES PERFECTO", con la tranquilidad pasmosa del que lleva la barca  y la cara de boniato que se le queda al Lemon, un final grande a lo Billy Wilder que nos ha dejado la frase en la memoria colectiva para cuando las cosas no nos salen como queremos, pues eso: "NADIE ES PERFECTO".

Sebi

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Psicosis - Alfred Hitchcock 1960 (escena  de la ducha)

Estamos ante una de las escenas más icónicas del cine de terror norteamericano. Aquí, por encima de la soberbia interpretación de los actores, es sin duda el talento del director, lo que sobresale y nos introduce de lleno en el escenario del crimen. Hitchcock, utilizó su ingenio, filmando esta escena desde varios puntos diferentes y recurrió a trucos de lo más sencillo y efectivo para conseguir el máximo realismo. He leído cosas tales como, que para simular el sonido de las cuchilladas penetrando en el cuerpo de la chica se utilizaron melones, y que la sangre que chorreaba por la bañera era en realidad jarabe de chocolate. Sorprendente, sin duda. Asesinato, desnudez y tensión extrema. Es la magia del cine, amigos.

Antoni   

                                                                          

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La tentación vive arriba - Billy Wilder 1965 (escena de Marilyn con la falda y el aire)

Esta no es la peli que mas me guste de Billy Wilder, ahora bien, dejó una imagen de poster auténtica. Cuentan las malas lenguas que el que se le levantara la falda, así, fué una casualidád mientras rodaban, pues ella pisó la salida de vapores del metro, y ¡¡ale!! enseñó las bragas,. ¡coooorten, pero parece que el dire dijo: ¡que se repita y ahora adrede!, se rodó muchísimas veces, la gente de la calle se amontonó, tanto que decidieron ponerles gradas para ver el rodaje sentado. Dicen también que Marilyn estaba pasando por una de sus muchas depresiones, como quiera que fuese dejó una imagen que dio la vuelta al mundo, esa pose entre inocente y picara reflejó para siempre el encanto de esta actriz a la que la vida y los buitres del cine y la política trataron muy mal, pero aquí quedó su precios sonrisa y sus faldas al aire, como riéndose del mundo.

Sebi

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El Planeta de los simios - Franklin J. Schaffner 1968 (Escena final)

Yo era un niño de ocho años cuando fui al cine a ver el estreno de El Planeta de los Simios, y aquella escena final de la estatua de la libertad, incrustada en las arenas de aquella playa solitaria, me impactó sobremanera y casi me hizo llorar. Cómo maldecía su suerte, Charlton Heston, al descubrir horrorizado, que aquél planeta dominado por unos monos humanizados, en el que él había aterrizado precipitadamente un tiempo atrás, era en realidad el suyo propio, La Tierra. "¡Maniáticos. Lo habéis destruido. Yo os maldigo a todos! El planeta de los simios, nos invita a hacer una profunda reflexión sobre la tendencia autodestructiva del ser humano y de las catastróficas consecuencias que en un futuro, tal vez no muy lejano, podrían derivarse de esta obstinada actitud.

Antoni.    

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Blade Runner - Ridley Scott 1982 (Escena he visto cosas)

El replicante Roy, herido y deteriorado, entiende el poco tiempo que le queda, al sentir que la energía de sus baterías se está agotando. Él, anhela vivir más tiempo, pero a la vez sabe que está programado para perecer. Es consciente de que en algún lugar de su cerebro digital, existe la poesía y en esos momentos finales, llevado por un sentimiento casi humano de profunda nostalgia, inicia el discurso final de su propio epitafio, relatando los grandes momentos de su dramática y fascinante existencia.

Antoni

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Bueno, pues damos fin a este apasionante viaje que nos ha hecho reir, emocionarnos e incluso meditar. Se podían haber puesto bastantes mas, pero creo que estas doce son de las mas míticas que hay, si, podíamos haber escogido por ejemplo la de "Un hombre llamado caballo" con Richard Harris colgando de las garras, La de Rita Hayworth quitándose el guante en "Gilda", el arranque de "2001, Una odisea en el espacio", etc, etc.

Debo decir que ha sido una experiencia muy divertida entre los cuatro, ¿cuatro?, si, cuatro, Sebi, Antoni, un servidor y Bautista, el "criado para todo" de la Marquesa Sebi, que como se suele decir, nada de esto hubiese sido posible sin su ayuda. Todos ellos tienen unas palabras de despedida.

Pero antes de acabar, propongo que cada uno de nosotros ponga un solo fotograma que defina la historia del cine, y como soy el maestro de ceremonia escojo esta que no necesita presentación, y seguro que se la he pisado a Sebi.

Jose

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Pueeeees... es, es, es, estoestodoestoestodoamigoooos. Deciros para terminar este rodaje, que ha sido muy divertida la pelicula, gracias al director Jose, a mi compañero de rodaje Antoni, pero lo mas divertido ha sido el MAKING OFF, eso ya no lo compartimos porque ha sido a golpe de guachapes que han sido la monda, hemos tenido, marquesa, Bautista y el pobre Antoni sufriendo los disparates entre Marquesa y Bautist. Bueno, ahora en serio, ha sido un trabajo bonito y una disculpa para volver a ver alguna de estas maravillas del cine de nuevo, y como decía Garci en su programa...¡¡QUE GRANDE ES EL CINE!!

Mi fotograma es el de la película del chico, tuve este poster en una habitación de Londres durante mas de un año.

Sebi

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Con todo el cachondeo que nos hemos traído entre manos, no pensé en ningún momento que este proyecto podría llegar al final. Han sido algo más de dos semanas de lo más entretenido y de no haber sido por por los servicios de nuestro mayordomo Bautista, que se prestó a colaborar a cambio de un suplemento salarial y de algunos favores más que ahora no vienen al cuento, creo que esta entrada no hubiera visto la luz. Ahora, lo único que espero es que esta entrada tenga buena acogida entre el público y que por lo menos la recaudación en taquilla, sirva para pagar a los actores, que se han llevado un buen pico del presupuesto.

Aquí os dejo este fotograma de la escena final de El planeta de los simios, que es todo un icono de la historia del cine de ficción y que tanto nos hizo meditar en su momento.

Antoni

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-¡¡¡Bautis!!!

-¡¡¡Bautista!!!

-¡¡¡Bautista!!!

-¡Que no respetáis el día de descanso!. Estoy muerto.

-Ya será menos quejica

-Solo unas palabras de despedida.

-Adios.

-Que rancio, parece charro.

-Y una imagen de la historia del cine.

-La que pondréis mañana en mi tumba.

¡Jopelines!, ¡Ejem!, Antoni, no querrás sustituir al Bautis... ¡guapetón!